Backstage Musical

Synopsis

In English

This Musical Theatre Course in Helsinki offers comprehensive training in the three core disciplines of musical theatre: acting, singing, and dance. The program develops technical skills, artistic expression, and stage presence through integrated, hands-on training.

The course serves as an excellent preparation for auditions, further studies, and professional stage work. Training takes place both individually and as part of an ensemble, building versatility, confidence, and performance readiness.

The course culminates in an in-studio showcase performance.

Course Structure

Duration: 12 weeks
Schedule: 4 sessions per week
Session length: 1.5 hours

An intensive yet manageable structure alongside school or other training.

Each week includes:

Acting (1.5 h): Acting technique, voice, text work, and stage presence
Singing (1.5 h): Ensemble and solo work, acting through song
Dance (1.5 h): Jazz and musical dance
Tap Dance (1.5 h): Open level (beginner–intermediate)

Suomeksi

Tämä Helsingissä järjestettävä musikaalikurssi tarjoaa monipuolista opetusta musikaaliteatterin kolmella keskeisellä osa-alueella: näyttelijäntyössä, laulussa ja tanssissa. Koulutus kehittää teknisiä taitoja, ilmaisua ja esiintymisvarmuutta käytännönläheisen ja kokonaisvaltaisen harjoittelun kautta.

Kurssi toimii erinomaisena valmennuksena pääsykokeisiin, jatko-opintoihin sekä työelämään. Harjoittelu tapahtuu sekä yksilö- että ryhmätyöskentelynä, vahvistaen monipuolisuutta ja esiintymisvarmuutta.

Kurssi huipentuu studiomuotoiseen esitykseen.

Kurssin rakenne:

Kesto: 12 viikkoa
Schedule: 4 opetuskertaa viikossa
Opetuskerran kesto: 1.5 h

Intensiivinen mutta joustava kokonaisuus muiden opintojen tai työn oheen.

Viikottainen sisältö:

Näyttelijätyö (1.5 h): Tekniikat, äänenkäyttö, teksti ja läsnäolo
Laulu (1.5 h): Ensemble ja soolo, acting through song
Tanssi (1.5 h): Jazz ja musikaalitanssi
Steppi (1.5 h): Open level (beginner–intermediate)

På Svenska

Denna musikalutbildning i Helsingfors erbjuder omfattande träning inom musikalteaterns tre kärnområden: skådespeleri, sång och dans. Programmet utvecklar tekniska färdigheter, konstnärligt uttryck och scenisk närvaro genom praktisk och integrerad undervisning.

Kursen fungerar som en utmärkt förberedelse för auditions, vidare studier och arbete inom scenkonst. Deltagarna tränar både individuellt och i ensemble, vilket stärker mångsidighet och scenisk trygghet.

Kursen avslutas med en intern studio-uppvisning.

Kurs Struktur

Längd: 12 veckor
Schema: 4 tillfällen/lektioner per vecka
Lektionstid: 1,5 timmar

En intensiv och flexibel helhet vid sidan av studier eller arbete.

Veckovis träning

Skådespeleri (1,5 h): Teknik, röst- och textarbete, samt scenisk närvaro
Sång (1,5 h): Ensemble- och individuellt arbete, samt gestaltning genom sång
Dans (1,5 h): Jazz- och musikaldans
Stepp (1,5 h): Basisträning i stepp på öppen nivå (nybörjare–medel)

Scenes

Dance

Classes focus on technique, musicality, and performance. Tap is taught in a mixed-level format with strong differentiation.

Singing

Classes combine ensemble singing and individual development. Focus areas include vocal technique, musicality, storytelling, and performance confidence. Teaching is tailored to different experience levels.

Acting

Acting training focuses on truthful performance, character work, and stage presence. Classes are practical and ensemble-based, developing confidence, clarity, and expressive skills.

Tanssi

Tunnit keskittyvät tekniikkaan, musikaalisuuteen ja esiintymiseen. Steppi opetetaan sekatasoisena, huomioiden osallistujien eri lähtötasot.

Laulu

Laulutunneilla yhdistyvät ryhmälaulu ja yksilöllinen kehitys. Painopisteinä ovat terve äänenkäyttö, musikaalisuus, tulkinta ja esiintymisvarmuus. Opetus huomioi eri tasot ja tukee yksilöllistä kehitystä.

Näyttelijäntyö

Näyttelijäntyö keskittyy läsnäoloon, roolityöhön ja esiintymiseen. Opetus on käytännönläheistä ja kehittää ilmaisua, reagointikykyä ja esiintymisvarmuutta.

Dans

Lektionerna fokuserar på teknik, musikalitet och sceniskt uttryck. Stepp undervisas i blandade nivåer, med hänsyn till deltagarnas olika utgångsnivåer.

Sång

Sånglektionerna kombinerar gruppsång med individuell utveckling. Fokus ligger på sund röstteknik, musikalitet, tolkning och scenisk trygghet.

Skådespel

Skådespelarträningen fokuserar på närvaro, rollarbete och scenframställning. Undervisningen är praktiskt inriktad och utvecklar uttrycksförmåga, reaktionsförmåga och scenisk säkerhet.